29 años de la desaparición fisica de Bon Scott.

Bon Scott nacido el 9 de julio de 1946 al 19 de febrero de 1980.

Vocalista de la banda AC/DC desde 1974 hasta la fecha de su muerte en 1980.

Bon llega a Malcon y Angus Young, ambos integrantes de la banda AC/DC en el año 1974. Scott quedo impresionado por el impulso y la energía de la banda y los hermanos Young. Si bien la banda ya tenia vocalista Dave Evans, el mismo será despedido al poco tiempo por los hermanos dado la fuerte impresión de los mismos por los atributos de Scott. El cantante sin dudas es el símbolo de una época tanto para el rock en el mundo como para la escena australiana. Su actitud descarada, rebelde e impulsiva en escena, sumada junto a su peculiar timbre de voz lo convertía sin dudas en una de las figuras mas recordadas de la escena del rock. Pero... Scott tenia un gran problema llamado alcohol, problema que a la larga seria motivo de su desaparición.

Cuando su banda se encontraba en el punto mas alto de popularidad en aquella noche recordada del martes 19 de febrero de 1980.

Fue a un boliche que recorría con frecuencia. Alrededor de las 3 de la mañana se retira junto a uno de sus mejores amigos Alistair Kinear quien se ofreció para llevarlo hasta su departamento en Victoria. Como siempre en el viaje Scott cayó dormido debido al exceso de alcohol como era normal la actitud en el cantante. Al llegar a destino Kinear decide bajarlo del auto tras unos cuantos intentos decide dejarlo en el auto.

12 horas después Kinear decide volver al auto para ver como estaba su amigo, el mismo se encontraba inconsciente, aterrorizado Kinear decide llevarlo al hospital más cercano, Donde le informan que Scott de 33 años estaba muerto. Los médicos certificaron su muerte como “intoxicación etílica” y “muerte accidental”, las leyendas urbanas hacen creer que Scott falleció ahogado en su vomito. Su ultimo disco de estudio fue Highway to Hell y su ultima grabación de estudio Ride On.

Al poco tiempo la banda encontraría en su camionero al sustituto, Brian Johnson reemplazaría a Scott en su siguiente disco de estudio Back in Black el mismo disco ha vendido mas de 40 millones de copias en el mundo entero y se encuentra segundo en ventas detrás de thriller de Michael Jackson. La portada del disco es totalmente negra señal de luto por el fallecimiento de Bon Scott.

Scott es enterrado en el cementerio de Fremantle. Su tumba es un icono cultural de los paseos en Australia. El 9 de julio de 2006, día en que Bon Scott hubiese cumplido 60 años, la placa de la tumba fue robada.

Hoy se cumplen 29 años de la muerte de quizás uno de los vocalistas símbolos en la historia del ROCK AND ROLL.

Cronica de una muerte anunciada: Sid Vicious

En noviembre de 1977 Sid conoció a una groupie de su banda Sex pistols llamada, Nancy Spungen e inmediatamente comenzaron una relación. Ella era una adicta a la heroína al igual que el bajista. Aunque estaban profundamente enamorados, su violenta y rocosa relación tuvo un efecto desastroso en los Pistols. Tanto el grupo como Vicious se deterioraron durante su tour por los Estados Unidos en 1978. Los Pistols se separaron en un concierto en el Winterland Ballroom el 14 de enero de 1978. Con su novia actuando como su mánager, Vicious se embarcó en una carrera como solista durante la cual actuó alrededor de un año. En la mañana del 12 de octubre de 1978, Sid se despertó de un estupor de drogas para encontrar a Nancy muerta en el suelo del lavabo de su cuarto de hotel Chelsea en Nueva York. Había recibido una única herida de puñalada en el abdomen y aparentemente se desangró hasta morir. Vicious fue arrestado y acusado de su asesinato, pero él decía no tener ningún recuerdo de haberlo hecho. Hay muchas teorías de que Spungen fue asesinada por alguien más. Aparentemente uno de sus traficantes de drogas. El 2 de febrero de 1979 se celebró una fiesta para celebrar su liberación en la casa de su nueva novia Michelle Robinson. Durante su estancia en la prisión de Rikers Island, Vicious había pasado por una terapia de rehabilitación de drogas y supuestamente estaba curado. Sin embargo, en la fiesta obtuvo algo de heroína de parte de su novia, quien se negó a darle mas droga aun cuando él lo pedía y fue su madre quien le dio una sobredosis suficiente para matar a dos personas, ella pensó que eso acortaría su sufrimiento, pues ella también era adicta desde hace muchos años. Fue descubierto muerto a la mañana siguiente a causa de dicha sobredosis, los medios de comunicación creyeron por muchos años que Sid se había suicidado, pero fue su madre quien confesó el asesinato de su hijo mientras ella se encontraba en su lecho de muerte. Al momento de su muerte, Sid tenía 21 años. Unos días después de ser incinerado su madre encontró una nota de suicidio en el bolsillo de su chaqueta. Decía que lo enterrasen junto a Nancy con sus botas de motociclista y su chaqueta de cuero puestas.

Un grito desesperado

Janis Joplin

La primera mujer blanca en considerarse un mito del rocanrol.

También Janis es un símbolo en la década de los 60 de la contra cultura.

Sin dudas uno de los momentos mas sublimes en la carrera de Janis, es en el festival de Woodstock en 1969. Donde dentro de la canción “Work Me, Lord” desprende la siguiente frase…

"Manéjame, Señor. No me dejes, por favor. Me siento tan inútil acá abajo, sin nadie a quien amar. A pesar que he buscado por todos lados, no puedo hallar a nadie que me ame, que sienta mi cariño...Entonces, manéjame Señor, oh, usame Señor! Te puedo enseñar lo duro que es tratar de vivir cuando estas solo? Todos los días trato de avanzar, pero algo me empuja hacia atrás. Algo esta tratando de pararme hacia mi forma de vida. Por eso, no me olvides acá abajo, Señor, no no no no no, no me olvides, Señor! No creo ser una persona excepcional acá en este mundo, lo se muy bien. Pero no creo que vayas a encontrar a nadie, ni siquiera uno, que pueda decir que ha tratado como yo lo he hecho. Lo peor que pueden decir ustedes de mi es que nunca estoy satisfecha..."

Muchos lo pueden ver como una canción, como un punto de inflexión en el ámbito comercial, pero sin lugar a dudas era un pedido de ayuda de la artista.

Janis Joplin murió a la edad de 27 años como tantos otros músicos, su muerte se la rodea de lo espiritual, a lo mitológico, se habla de un pacto con el diablo, como el resto de los artistas. Pero eso será parte de otro capitulo, que mas adelante tocaremos.

Una Biografia con ganas de Vengarse

Trotsky Vengarán
Por: Nicolas Paulis "Tato"

Es una banda de rock uruguayo que se formó en 1991, integrado por Guillermo Peluffo en voz, Hugo Díaz e Ignacio Guasch en guitarras, Guillermo Perazzo en batería y Marcelo Abreu en bajo. Desde el principio deciden practicar un rock pesado y directo, con influencias de bandas como The Ramones, Beastie Boys, y bandas de los '50 y '60. Con un estilo marcadamente punk, pero con componentes del hardcore, sus canciones son de temáticas variadas, generalmente de la vida y sus personajes, sin dejar atrás las baladas románticas, y los temas adolescentes, pero sin olvidarse de lo político.

Una característica de la banda es su particular relación con el público, donde éste no deja de dirigir cualquier tipo de improperios (que no son más que halagos) hacia su más viril figura, Guillermo "el Barón del rock uruguayo" (o vulgarmente: "gordo puto") Peluffo. Por su parte, Hugo afirma fehacientemente que "No seremos la mejor banda de rock, pero ciertamente somos la más rápida".


Discografia

-Salud, dinero y dinero

En 1993 graban dos temas Reflejo y Korean Boys, para integrar la ensalada Criaturas del Pantano, editada por el sello independiente Perro Andaluz. En ese mismo año se filma el videoclip del tema Reflejo, que resulta premiado en el Festival de Cine y Video de Lima, Perú. En noviembre del mismo año graban su primer CD, Salud, Dinero y Dinero, que sale a la venta a principios del '94, a través del sello Ruta 66. Eligen como tema de difusión Mueve que te Mueve del que graban el video clip que es exhibido por la cadena latinoamericana MTV. En el mismo mes son elegidos para abrir el show de The Ramones, en su única visita al Uruguay. El recital, realizado en el Palacio Peñarol ante 6000 personas, es su primera presentación ante un público masivo y marca un hito en la carrera de la banda.

En 1995 Ignacio Guasch y Marcelo Abreu dejan el grupo, que se convierte en un cuarteto con la incorporación de Felipe Di Stefani (ex Guerrilla Urbana y Puticlub) en el bajo. Durante ese año realizan la gira Epidemia Sónica junto a Chicos Eléctricos por el interior del país, y cierran el año con dos recitales en La Factoría, el primero junto a The Supersónicos y el segundo con 2 Minutos. Mientras tanto, preparan la grabación de su segundo CD.


-Clase B

A principios de 1996 se graba Clase B, para el sello Orfeo. El disco fue grabado en Estudio Record con Alejandro Mérola y masterizado en Buenos Aires en el estudio Del Garden. Cuenta con 18 temas que acentúan las influencias mas punks de la banda apareciendo también ciertos ritmos hardcore, matizado con versiones de músicos tan dispares como Nino Bravo (Un Beso y Una Flor y Tu Cambiarás) y Johnny Thunders (Do you love me? y I Wanna Be Loved). De este disco se realizan dos video clips dirigidos por Guillermo Peluffo: Un Beso y Una Flor y Tu Lugar. Culminan el año tocando junto a Divididos en el Teatro de Verano para casi 5000 personas.

En abril de 1997 participan en la primera edición del festival Rock de Acá en el Teatro de Verano y más tarde en Rock en AFE junto a Buitres, La Vela Puerca, Tintoreros de Argentina y Peyote Asesino. Durante este año Felipe Di Stefani abandona la banda, siendo sustituido por Nicolás Pequera. Luego de despedir el año tocando en la tercera edición del Circo y junto a Buitres en Zorba de Solymar, dedican el verano para componer los temas de su tercer disco.


Yo no fuí [editar]A principios del 1998 Trotsky firma contrato con Universal Records. Luego de participar en el festival Rock´n ROU, en el Teatro de Verano, la banda viaja a Buenos Aires, donde durante Julio y Agosto graba Yo no Fuí, producido por el ex GIT, Pablo Guyot y grabado en los estudios Del Abasto al Pasto, donde también grabaran bandas como Riff, Almafuerte, Attaque 77 y Fabulosos Cadillacs. De éste trabajo se filman dos clips dirigidos por Guillermo Peluffo: Por Vos y Tocando Fondo.

En setiembre son la banda soporte de Marky Ramone and The Intruders, donde los invitan a subir al escenario al final de su show para tocar el clásico I Wanna Be Sedated, invitación que se repite en el show de The Intruders en la ciudad de Buenos Aires.


-Durmiendo afuera

En los primeros meses del 2000 comienzan a componer los temas del cuarto disco Durmiendo Afuera, el cual graban nuevamente en los estudios Del Abasto, en Buenos Aires con la producción artística de Jaime Roos. El disco se termina de grabar en Montevideo, en el estudio Camposónico, de Juan Campodónico, en los meses de Octubre, Noviembre y Diciembre. Durante ese año son teloneros de la banda alemana Die Toten Hosen en su única presentación en Montevideo.

A principios del año 2001 Nicolás Pequera deja la banda, siendo sustituido por Héctor Souto (ex integrante de Batidora). Durmiendo Afuera sale a la venta a mediados de Junio, editado por el sello uruguayo Koala Records. El año se cierra con una recordada presentación en La Fiesta Final en las canteras del Parque Rodó, tocando para más de 1000 personas. Durmiendo Afuera marco un antes y después en la carrera de Trotsky Vengarán. Este disco los hizo más conocidos, y de él se desprenden grandes himnos de la banda como "El alma en 2", "Orsai" y "La cruz". Actualmente en las presentaciones se eliminó del setlist la canción "El narigueta", la cual es muy solicitada por el público. Otro tema muy conocido de la banda es un cover de la canción "Una vez más", del productor del disco, Jaime Roos. El primer track de este CD es "Sataman", muy pedida por el público. Ésta canción describe la vida de uno de los tantos personajes de la banda.


-Todo lo contrario

A principios del 2002 la banda comienza a preparar su quinto disco, Todo lo Contrario editado por Koala Records. Nuevamente graban las bases en Argentina en los estudios Del Abasto Al Pasto, con Claudio Romandini como ingeniero de sonido. Las voces se graban en el estudio Pitanga Sound de Montevideo con Johnny Roldán. En Agosto se presentan por primera vez en la ciudad de Buenos Aires en el Marquee junto a Expulsados. En octubre comparten escenario con Buitres después de la una, Attaque 77 y Expulsados, en el festival 12 Años de la Factoría en el Teatro de Verano para 5000 personas.


-Pogo

Dedican el 2003 a tocar ininterrumpidamente en Montevideo y en el interior del país. En mayo la banda se presenta en dos noches con entradas agotadas en la discoteca Pacha Mama de Montevideo. Esos recitales se convertirán posteriormente en Pogo, sexto trabajo de la banda y primero grabado íntegramente en vivo, también editado por Koala Records. El disco cuenta con 23 canciones que recorren toda la carrera de la banda. Ese mismo año, reciben el Premio Graffitti a la Mejor Banda del 2002, otorgado por voto popular. Culminan el año presentándose ante 35000 personas en la primera edición del Pilsen Rock de la ciudad de Durazno junto a bandas como Buitres, Hereford, Graffolitas y La Renga, y cerrando el Cabildo Open Festival en el Velódromo Municipal junto a Attaque 77 y Catupecu Machu entre otras.

El 2004 marca la llegada del primer Disco de Oro, otorgado a la banda por las ventas de Pogo. Así mismo, en la nueva edición de los Premios Graffitti al Rock Uruguayo esta vez es el jurado quien reconoce a Trotsky como la banda del 2003. En este año editan su primer DVD que contiene la totalidad del show realizado en Pacha Mama, además del los video clips Todo puede estar mucho peor, Historias sin terminar y Una vez más (todos dirigidos por Guillermo Peluffo), además de 17 galerías con fotos de distintos recitales tanto de Montevideo como del interior del país. Terminan el año participando de la segunda edición del Pilsen Rock para casi 70000 personas en el Parque de la Hispanidad de la ciudad de Durazno.


-7 veces mal

En el 2005, al igual que en los últimos discos, dedican el verano para componer los temas del séptimo disco. Producido artísticamente por ellos mismo, eligen 16 canciones para integrar 7 Veces Mal. Las bases se grabaron en Circo Beat (Buenos Aires) y las voces en el estudio Cablesanto (Santiago de Chile). Lo mezclan y masterizan en El Abasto. El ingeniero de grabación de todas las instancias fue nuevamente Claudio Romandini y es el cuarto trabajo editado por Koala Records.


-Hijo del rigor

En el 2006 se grabó el disco de 14 canciones con el sello de Koala Records. Participan por primera vez en el Cosquin Rock realizado en la provincia de Córdoba (Argentina), y también son invitados a participar en el Pilsen Rock de Paraguay. También participan de la tercera edición del Pilsen Rock en el departamento de Durazno y de La Fiesta de la X. El disco cuenta con la participación en el tema "Oiga Señor" de varios de los amigos de TKYVGN.


-No estamos solos

Segundo disco en vivo de la banda. Una verdadera obra de arte que el cuarteto nos presenta, fruto de aquel cinco de mayo de 2007 que congregó a un pueblo en el Teatro de verano de Montevideo, bajo una intensa lluvia que no impidió nada. Ese toque fue también la primera aparición del "Vengador Enmascarado", personaje interpretado por Guillermo "gordo puto" Peluffo. La elección de los temas es sesgada en dos sentidos: mucha presencia de temas de discos posteriores al Pogo, y ningún cover. Esta magistral obra, sin desperdicio alguno fue producido por ellos mismo, junto con la producción ejecutiva de Claudio Picerno. El tracklist se conforma por: el último polvo, lo haría todo otra vez, la tierna pesadilla, detrás del arco, elfunebrero, ya no puedo parar, la mala memoria, otro lugar, enfermedad, cerca del infierno, 3 veces mal, porque a mi, los secretos, orsai, vestida para matar, welcome to the tercer world, 15 minutos, el alma en 2, la vida sigue igual, casi msitico, tu viejita, sueños rotos, la patria me llama, fin de semana. son 24 temas casi sin pausa, con una fuerza brutal y una gran respuesta del publico. el recital contó con un setlist de 52 canciones también ejecutadas casi de corrido. El baterista Guillermo "cuico" Perazzo afirma que es un record nacional, y que sus brazoss no resisten tanto.


-Volúmen 10

2008 es el año en el cual TKYVGN saca su décimo disco de estudio titulado "Volúmen 10". Éste se graba bajo la producción artística de Gustavo Parodi, el cual elige como lugar de grabación al Teatro Unión de San Carlos por su buena acústica para tales fines. Éste disco, grabado por el sello Montevideo Music Group, contiene 13 canciones de las cuales dos son covers: Llueve y Bailando en la Oscuridad. Esta última es un cover de la muy conocida canción de Los Traidores, banda de rock uruguayo de los 80'. Ese mismo año, TKY toca en varios sitios importantes como por ejemplo Hard Rock Café en México, Salon Pueyrredón en Argentina, Ancel Fest, donde Hugo Díaz y Héctor Souto acompañan al mítico Marky Ramone junto a otros músicos; Semana de la Cerveza, Recitales Coca Cola y por último cierran el año tocando en La Trastienda Montevideo en una especie de presentación del Volúmen 10.

Parte de la información fue sacada de Wikipedia.
Muchas gracias Nicolas por colaborar con el blog, esta abierto para todo el que quiera colaborar.

Iluminando la Oscuridad

Bob Marley un activista no-político en Jamaica, propulsor de la fé Rastafari. Decide dar un concierto gratuito en el Parque de los Héroes Nacionales de Kingston, el 5 de diciembre de 1976 cuyo propósito era para promover la paz, ya que los gangsters se estaban adueñando cada vez mas de las calles. El 3 de diciembre de 1976, dos días antes del “smile Jamaica”, Bob, su manager y esposa, fueron heridos en un atentado por pistoleros desconocidos, un rumor muy fuerte también involucra a la CIA dentro de este hecho. Marley fue herido por varios disparos con arma de fuego en su pecho, brazo y hasta muy cerca del corazón. Dos días después del atentado, Marley se subió al escenario y cantó. Cuando le preguntaron el porque, Bob dijo: “la gente que trata de hacer este un mundo peor no se toma un día libre, ¿Por qué tendría que hacerlo yo? Esa fue la última presentación de Bob Marley en Jamaica.